Artistas

Conozca cada uno de los artistas que estarán en el festival.

Nacido en 1982 en Taschkent (Uzbekistán), Michail Lifits se trasladó a Alemania a la edad de 16 años y ha vivido desde entonces en Hannover, una ciudad con la que se siente muy vinculado, tanto artística como culturalmente. Allí estudió en la Hochschule für Musik und Theater en las clases de Karl-Heinz Kämmerling y Bernd Goetzke. Sus estudios con Boris Petrushansky en la Academia Internacional "Incontri col Maestro" en Imola (Italia) jugaron un papel importante en su formación. Algunos de los aspectos más destacados de su actual programa de conciertos son las presentaciones con la Orquesta de Cámara de Múnich, otra invitación a la Orquesta Sinfónica de Múnich bajo la dirección de Michele Mariotti, los estrenos con la Radiophilharmonie Hannover de la NDR bajo la dirección de Andrew Manze, la Orquesta de Valencia y la Orchestra dell'Arena di Verona bajo la dirección de Jean-Luc Tingaud, así como las presentaciones en el Festival Kissinger Sommer, el Festival SWR de Schwetzingen, los Festspiele de Mecklemburgo-Pomerania Occidental, el Festival de Bürgenstock, el Festival de l’Eupau y el Festival de Salzburgo.

Formado bajo la dirección de María Tipo, Andrea Lucchesini obtuvo reconocimiento internacional desde muy joven cuando ganó el Concurso Internacional “Dino Ciani” en el Teatro alla Scala de Milán. Desde entonces ha tenido conciertos en todo el mundo con orquestas de renombre, trabajando con directores como Claudio Abbado, Semyon Bychkov y Roberto Abbado. Su grabación en vivo de las 32 sonatas de Beethoven, el ciclo completo, para Stradivarius ha sido ampliamente apreciada. En los últimos años Lucchesini se ha sumergido con entusiasmo en el repertorio de Schubert, comenzando con la grabación de los Impromptus op. 90 y op. 142 en una producción discografica de AVIE Records muy bien acogida por la crítica internacional. Sus amplias actividades, marcadas por el deseo de explorar la música sin limitaciones, lo llevan a ofrecer programas que van desde el repertorio clásico hasta el contemporáneo. Ir al sitio web

El Cuarteto vienés fue fundado en la primavera de 2013 como una extensión del Dúo Mozartiano. El conjunto realiza su propio ciclo de música de cámara en Viena, donde presenta un variado repertorio cada mes en la sala barroca del antiguo Ayuntamiento de Viena, hoy Bank Austria Kultursalon. Como músicos de cámara, el conjunto se esfuerza no sólo por explorar el inmenso repertorio del cuarteto de cuerdas, sino también por transmitir su propio lenguaje sonoro. Después de estudiar música de cámara con el Prof. Johannes Meissl (Cuarteto Artístico) y en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena, sus alumnos Barbara, Daniel, Nikita y Konstantin recibieron una formación conjunta como músicos individuales. Ir al sitio web

El cuarteto se conformó en el Conservatorio de música Colburn de Nueva York y con el tiempo se fue consolidando como una de las mejores formaciones de la actualidad. Ha sido ganador de numerosos concursos como el Avery Fischer Career Grant 2018, en 2016 fue galardonado con el Borletti Buitoni Trust Fellowship y el BBC Radio New Generation Artists. El Cuarteto Calidore ha actuado en los principales escenarios y festivales de Estados Unidos y Europa como el Wigmore Hall, Berlin Konzerthaus, Cologne Philharmonie y el East Neuk Festival. En la temporada 2017/18 fueron invitados por el Kennedy Center y los BBC Proms; tocaron en Boston, Filadelfia, París, Bruselas, Colonia y Barcelona, así como en el Wigmore Hall y el Verbier Festival. Ir al sitio web

Desde su formación, la Camerata ha sido un conjunto regular en su ciudad natal como orquesta de conciertos y ópera en el Festival de Salzburgo. Es la primera orquesta de cámara del mundo que se adjudicó el nombre de camerata, en memoria de la Camerata Fiorentina. La orquesta tiene conciertos regularmente en los centros musicales europeos como el "Konzerthaus" de Viena, pasando por la "Tonhalle" de Zúrich, la "Alte Oper" de Fráncfort, el "Teatro Communale" de Ferrara, el Centro Cultural y de Congresos de Lucerna y el "Prinzregentententheater" de Múnich, hasta la Filarmónica de Colonia y la Filarmónica de París. Es invitada a participar en varios festivales internacionales todos los años y realiza al menos una gran gira en el extranjero cada año. Ha realizado más de 60 grabaciones en vinilo y CD, muchas de las cuales han sido galardonadas con importantes premios y documentan la cultura musical de la Camerata Salzburgo a lo largo de seis décadas. Ir al sitio web

Eduard Kutrowatz se formó como pianista, percusionista y cantante en la Universidad de Música de Viena. Junto con su hermano Johannes Kutrowatz es uno de los dúos de pianistas de mayor éxito internacional y un invitado de honor en festivales de renombre. En los últimos años el trabajo con cantantes ha ocupado un lugar importante en su expresión artística. Los más de 10 años de cooperación artística con Elisabeth Kulman han dado lugar a programas extraordinarios y emocionantes que han realizado como Lied-Duo en todo el mundo. Otros socios importantes han sido Angelika Kirchschlager, Juliane Banse, Ildiko Raimondi, Malin Hartelius, Herbert Lippert, Adrian Eröd y muchos más. Eduard Kutrowatz es profesor en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena y director artístico del "International Franz Liszt Festival" en Raiding, la ciudad natal de Liszt (Austria). En los últimos años se ha dado a conocer cada vez más como compositor. Ir al sitio web

Es una de las máximas autoridades en el panorama internacional de la música clásica. Estudió canto con Helena Lazarska en la Universidad de Música de Viena. Debutó como Pamina en 2001 en la Volksoper de Viena teniendo un éxito temprano como soprano. Es una solista muy reconocida en los centros más importantes del mundo de la música: Viena, París, Londres, Munich, Berlín, Tokio, Salzburgo y Moscú. Trabaja regularmente con orquestas y directores de talla mundial como Zubin Mehta, Kirill Petrenko, Christian Thielemann, Philippe Jordan, Herbert Blomstedt, Mariss Jansons, Kent Nagano y Marek Janowski. Disfrutó de una colaboración particularmente estrecha con Nikolaus Harnoncourt. A partir de 2015 Kulman concentró su actividad artística en recitales junto con su acompañante Eduard Kutrowatz, en conciertos y óperas. Ir al sitio web

La soprano Martina Fender viene del Tirol y se siente como en casa en todas las áreas de la música clásica. Fue miembro permanente del grupo en el Teatro de Regensburg de 2015 a 2018 y también actuó como invitada en el Staatstheater de Núremberg como Papagena en la Flauta Mágica de Mozart y como Frasquita en Carmen de Bizet. Se dedica con especial devoción al canto, a la música contemporánea y a la música sacra. Apareció como solista en la Pasión de San Mateo de Bach y en la Creación de Haydn (Gabriel y Eva). Varios conciertos la llevaron a la Gran Sala del Kyotofuritsu Fumin Hall Alti en Kyoto, Japón. En reconocimiento a sus destacados logros artísticos, fue galardonada con el premio mdw 2015 de la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena.

El barítono es un invitado y recitalista frecuente en salas y festivales como el Musikverein y Konzerthaus de Viena, el Salzburger Festspiele, el Grafenegg Festival, el Festival de Música de Cámara de Lockenhaus, el Schleswig-Holstein Musik Festival, el Oxford Lieder Festival, el Gewandhaus Leipzig, el Laeiszhalle de Hamburgo, el St. Peterburg Philharmonie, Beethovenfest en Varsovia, el Suntory Hall en Tokio, el Wiener Festwochen, el Wigmore Hall de Londres y la Philharmonie tanto en Berlín como en París. Sander ha colaborado con directores como Kirill Petrenko, Kent Nagano, Christophe Rousset, H.K. Gruber, Jérémie Rhorer, René Jacobs, Helmuth Rilling, Bertrand de Billy, Andrés Orozco-Estrada, Stefan Vladar, Eivind Gullberg Jensen, Thomas Dausgaard y Georges Prêtre. También, ha sido ganador del Premio Richard Tauber (Wigmore Hall London), así como del Concurso Internacional Schumann Zwickau, el Concurso Internacional de Canto S'Hertogenbosch y muchos otros premios por su dedicación al canto de lieder.